革新开放进程中的喷鼻港与内地影戏发展之路健康减肥作息表

时间:2019-06-27 01:34:49 | 作者:娱乐前沿网 | 点击: 145 次

新华社喷鼻港11月28日电 题:示范、融合、合力——革新开放进程中的喷鼻港与内地影戏发展之路

新华社记者丁梓懿 洪雪华

“革新开放以来,喷鼻港影戏与内地文化的关系发生了很大变更。近年来两地文化的交流与融合不只让喷鼻港影戏获得新生,还提升了中国影戏的品质和内涵,让中国影戏更好地走向国际。”喷鼻港影戏工作者总会会长田启文表示。

革新开放之初,喷鼻港影戏工业曾为内地文化走向开放施展了重要影响。随着内地影戏工业化革新与转型,又逐渐为喷鼻港影戏文化带来借鉴。两地影戏工业从单向传播到互订交流,逐渐融合,继而合力发展壮大。

革新开放初期的示范与合作

喷鼻港因货色方文化兼容、奇特的社会体制和地理地位等因素,影戏发展历史久、产量高、类型多,影响力遍布海内外,成为影戏史上的传奇故事。

革新开放初期,正逢喷鼻港影戏发展的黄金时代。上世纪70年月起,喷鼻港影戏已高度商业化,并开始在内地影院放映。恐怖片《画皮》、历史片《屈原》、喜剧片《三笑》、时装片《巴士奇遇结良缘》等影片让内地观众体验到了喷鼻港影戏的多姿多彩,喷鼻港影戏也示范着一种新的文艺形态。

在喷鼻港影戏一直涌入内地的同时,两地合拍渐成气候。“最早的时候不叫合拍片,而是辅佐拍片或者合作拍片。”喷鼻港影评人列孚于1979年开办了第一本在内地发行的喷鼻港影戏杂志《中外映画》,主要介绍海内外的影戏资讯,匆匆进两地影戏文化的交流。

到了80年月,喷鼻港影戏公司已经开始与内地合作,利用丰硕的外景地资本和相对于便宜的内地影戏人才。列孚表示,1979岁终到1980年初,李翰祥已在筹拍《火烧圆明园》和《垂帘听政》,不少喷鼻港导演前往内地取景拍摄,与内地演员合作。

在革新开放的大配景下,从《少林寺》到《火烧圆明园》,从《木棉袈裟》《海市蜃楼》再到喷鼻港电视剧《上海滩》《霍元甲》等在内地热播,江湖、功夫等题材受到人们喜爱,而功夫片和武侠片至今仍是中国商业影戏文化的重要类型。

列孚说,当时的喷鼻港影工资内地带去优秀人才、新的美学观念和制作理念,而随着内地经济突飞猛进,内地影戏逐渐站稳脚跟,喷鼻港影戏对于内地影戏的感召垂垂从单向启示走向互相融合。

两地合拍渐成主流

进入90年月,喷鼻港影坛与内地合作日益密切,两地合作出产的影片越来越多,结合两地人才和资金拍摄的作品逐渐成形,其中以《霸王别姬》最具代表性,该片不只票房大卖,还夺得戛纳影戏节最佳影片金棕榈大奖。

自1992年之后,喷鼻港影戏公司与内地各制片厂合作的合拍片逐渐增多,如张艺谋的《活着》、《大红灯笼高高挂》,姜文的《阳光璀璨的日子》等,取得了口碑和票房的双丰收,合拍片成为卖座影戏的主流。

1997年喷鼻港回归祖国后,两地在艺术创作和市场上的联系更为紧密,尤其是2003年签署《内地与喷鼻港关于建立更紧密经贸关系的安排》后,喷鼻港影戏获得了打入内地市场的“定心丸”。大宗喷鼻港影人此后也积极到内地探寻发展之路。

“向喷鼻港影戏开放内地市场,为影戏市场引入竞争机制,为观众引入更多好影片,这是双赢。随着革新开放进程的加速和中国影戏工业化革新,喷鼻港影戏人纷繁北上,成为中国影戏崛起的参加者。”田启文说。

在列孚看来,两地影戏界的交流互动是革新开放以来中国影戏文化的重要体现。喷鼻港影戏业的未来还需要依托粤港澳大湾区,粤港澳三地影视从业者应积极搭绝交流平台,培育人才,推动岭南文化和中华文化走出去。

据娱乐工业研究机构艺恩数据统计,2016年至2018年10月,两地合拍片共上映73部,年均票房空间约82亿元,票房奉献率达18%。2016年两地合拍片总票房突破110亿元,占当年中国影戏总票房的27%,合拍片进入良性发展阶段。

文化融合提升国际影响力

内地和喷鼻港影戏合作在尝试、摸索和磨合的过程中一直前进,随着中国影戏日益融入天下影戏大潮,合拍片所承载的中国文化元素越来越多地展现在世人眼前。

两地首部合拍功夫片《少林寺》就曾在海内外引起巨大反应,一时间轰动东南亚乃至全球,在日本和韩国分辨创下40亿日元和51亿韩元的票房纪录。

“喷鼻港影戏在两地合作中一直得到给养,引发了活力和翻新才能,获得了越发长久的生命力。合拍片在类型上越发丰硕,运作上更为成熟,并一直显现出许多新特点和新趋势。”田启文说,两地影戏取长补短,相互融合,在国际文化格局中得以更广泛地传播。